Los Little Cobras finalizan su original proyecto tras diez años dando lo mejor del rock and roll: su sencillez pasional

El último 7" de Little Cobras en el congelador

El pasado 10 de agosto de 2017, se despedían los Little Cobras con un concierto en Sevilla, dentro del ciclo Pop CAAC en compañía de Guadalupe Plata.  Por última vez, este sensacional trío convencía y divertía a un nutrido grupo de fans incondicionales, mediante su original fórmula basada, principalmente, en la complicidad y la sencillez pasional del rock and roll. Además, como última genialidad, la banda ha editado un nuevo single, ya agotado,  en el que  han incluido dos temas: una versión muy suya del tema “Plain Gold Ring” que fuera interpretado por Nina Simone en los sesenta, más uno propio titulado “Rotten Seafood”.  Por otra parte, han puesto a nuestra disposición un contundente directo "The Nagra Sessions" grabado en el local de ensayo y que puedes escuchar en su bandcamp.  El 7” en vinilo se presenta dentro de un sorprendente e hilarante artwork envasado por Beatnik Moon R´N´R Crafts. Fue grabado, con colaboraciones especiales, en los estudios del gran Maxi Hollers. Todo un lujo de  detalles ciertamente únicos a modo de colofón para una impecable trayectoria musical.

Termina uno de los proyectos más enriquecedores de nuestra escena. Una banda altamente creativa, como pocas, favorita personal de este vuestro Magic Pop, que perdurará en nuestra memoria colectiva por mucho tiempo. Desde luego, se han ganado un merecido descanso tras el que nos aseguran que volverán con energías renovadas. A la espera de esos proyectos futuros, éstas son algunas de las posibles impresiones que nos genera el último disco de “los más frescos del Puerto”.     

Trayectoria

Los Little Cobras se formaba a mediados de la década de los dos mil en el Puerto de Santa María (Cádiz).  Ellos son los hermanos Sergio Rejano (guitarra y voz) y Daniel Rejano (guitarra y voces) más Raúl Rivas (batería). Daniel también era el bajista de la banda Perro Peligro quienes daban su último concierto en 2013.

En el bandcamp de los Little Cobras puedes oír las canciones que fueron grabadas para dos de sus primeros trabajos: uno de ellos con título homónimo en el que destacan canciones como “I.S.A” y “Shake Down”. Estos dos temas fueron editados en un Split en 2009 con los Hollers por el sello sevillano llamado entonces Monterrey Discos y después Saturno records. Su segundo trabajo llevaría por título “Tiger In Your Tank” con ocho temas entre los que se encuentran las cuatro canciones que integran el Ep que Rufus Recordings editaba en vinilo naranja en el verano de 2012. Las canciones son “Shake, shout & Roll” más “Fish fry special” en la cara A; y “Already gone by” más “El Matarife” en la cara B. Ese segundo trabajo también contiene temas cantados en castellano, sin desperdicio alguno, como “Dime lo que buscas” o “No te quiero volver a ver”.  

Artwork

Le siguió un nuevo disco “Songs for Dogs and Planets” (2013) del que puedes leer una crítica también en nuestro blog.  Los temas son originales de la banda menos los temas que cierran tanto la cara A como la cara B y que son, respectivamente, una versión del "Subterranean Homesick Blues" de Bob Dylan; y una adaptación del "Wanted Dead or Alive" de Kim Fowley y M. Cerf.     

Artwork

Su siguiente álbum “Fire Monkey” (2016) fue grabado en Hollers Analog Studio por Máximo RB, masterizado en Kadifornia por Mario G. Alberni. Colaboraban en el tema “Bubble” Isabel Guerrero  y Victoria Cansino aportando voces. El diseño e ilustración, con esa magnífica ambientación selvática repleta de colorido es de Pedro Perles, amigo del grupo y responsable de la mayoría de sus fabulosas portadas.  De esos trabajos discográficos puedes leer reseñas en nuestro blog entrando aquí.  Cabe mencionar también que son los factótums del Rock Action Sur, una serie de conciertos.

Grabador de cinta Nagra IV

El single se grabó en Hollers Analog Studio por Máximo RB. Fue masterizado en Kadifornia por Mario G. Alberni. El sintetizador en “Plain Gold Ring” lo toca Jesús Guisado, y los saxos en “Rotten Seafood” corren a cargo de Lidia Pérez. El disco está envuelto en un sorprendente diseño semejando una bolsa para congelar con un anillo, arañas y camarones de plástico. Se  publica con la discográfica Beatnik Moon resucitado para la ocasión por sus capos Jesús Racer y José Luís Cochambre, responsables del diseño.

“The Nagra Sessions” se grabó en directo en el local de ensayo con un grabador de cinta Nagra IV y luego masterizado en Kadifornia Mastering.  Nos indican que, por la configuración de bandcamp hay un pequeño espacio entre las 20 canciones que no debería estar. En breve subirán un vídeo a youtube sin pausas. 

Las canciones

Los Little Cobras

En la cara A nos ofrecen la fascinante versión del tema “Plain Gold Ring” compuesta por Earl Burroughs y cantada por Nina Simone. Fue editada en 1960 por Bethlehem Records como cara B del tema ‎”You'll Never Walk Alone”. Los Little Cobras convierten el melancólico y tribal canto de Nina Simone en una andanada de guitarras desaforadas, tan propias de su imaginario, confrontando distorsiones con riffs salvajes, entre ritmos que percuten con un poderío cavernario.  El resultado es una canción obsesiva, vigorizante, que fortalecerá tus neuronas, llevándote narcotizado de placer hasta el acelerando final.

Con Lidia Perez grabando el saxo

Y en su cara B nos ofrecen un tema propio titulado “Rotten Seafood”, otra maravilla desquiciante, repleta de candentes ideas procuradas por la rugosa voz principal, las guitarras imaginativas, la batería procurando un tempo paranoico y ese envolvente saxo aportando notas largas y fraseos fascinantes. Una tremenda canción que se completa con unos curiosos compases instrumentales finales a modo de auto homenaje. 

Reflexión final 

Little Cobras... Foto: David Moya

Este cronista se las prometía muy felices en su propósito de digerir el final de los Little Cobras pero, tras oír tan sobrecogedor directo y degustar este par de deslumbrantes canciones de su nuevo single, ya no lo tiene tan claro y duda si podrá aguantar mucho tiempo antes de que los componentes de este sensacional trío vuelvan a ofrecernos más muestras de su innegable talento. No me negarán que si la versión de la Nina Simone es sensacional, el tema original con el que se despiden, le deja a uno con muchísimas ganas de más. Sin lugar a dudas, son un par de canciones perfectas, sublimes, contundentes, en su más puro estilo, magistralmente sencillo y cautivador. Así que, como no hay otra, porque esto va en serio y me temo que se acabó, no nos queda otra que disfrutar por última vez de estos grandes músicos oyendo el último sencillo, ese descomunal directo y recordando su obra, ciertamente descomunal, que nunca dejará de sonar en las mejores discografías de aquellos que, más allá de los postureos y de memeces varias, somos conscientes de que esto igual que empieza, se acaba, pero vuelve, por supuesto, hasta que no podamos más porque tanto a ellos como a nosotros nos queda mucho que vivir para contar. 

  

Nota: Puedes escuchar las canciones del single y de su directo “The Nagra sessions” en su bandcamp. 

Los Little Cobras en su “Fire Monkey” tensan el músculo sonoro con una fuerza tan inaudita como fascinante

Puede que parezca una obviedad sin relevancia, pero creo que si de algo podemos estar especialmente satisfechos los amantes del rock and roll actual, es que las raíces han empezado a dar, otra vez, nuevos frutos y éstos no saben a lo mismo de siempre. Una sensación especialmente reconfortante porque indica, por encima de todo,  que estamos evolucionando, eso sí con respeto y con conocimiento de causa, pero también con ganas de aportar algo diferente mediante motivos y resultados tan enriquecedores como lo que nos ofrecen los Little Cobras en su magnífico álbum “Fire Monkey” (Clifford Records 2016) título inspirado en  el actual Año del Mono de Fuego del Horóscopo Chino. El disco contiene ocho canciones sensacionales, dos de ellas versiones que reinventan con una personalidad arrebatadora los originales, envueltas en una fascinante ambientación selvática obra del artista multidisciplinar Pedro Perles. Se trata de temas  que  van más allá de su imaginario conocido hasta el momento y revuelven los principios de la historia para crear nuevos referentes, igual de sólidos, que te parecerán, sin tapujos que valgan, únicos y llamados a ser tan duraderos como  cualquiera de tus ídolos de cabecera.        
 

Trayectoria 

Little Cobras. Foto: Pablo Bernardo

Los Little Cobras son un trío de rock and roll formado a mediados de la década de los dos mil en el Puerto de Santa María (Cádiz).  Ellos son los hermanos Sergio Rejano (guitarra y voz) y Daniel Rejano (guitarra y voces) más Raúl Rivas (batería). Daniel también era el bajista de la banda Perro Peligro quienes daban su último concierto en 2013. 

En el bandcamp de los Little Cobras puedes oír las canciones que fueron grabadas para dos de sus primeros trabajos: uno de ellos con título homónimo en el que destacan canciones como “I.S.A” y “Shake Down”. Estos dos temas fueron editados en un Split en 2009 con los Hollers por el sello sevillano llamado entonces Monterrey Discos y después Saturno records. Su segundo trabajo lleva por título “Tiger In Your Tank” con ocho temas entre los que se encuentran las cuatro canciones que integran el Ep que Rufus Recordings ha editado en vinilo naranja en el verano de 2012 (+ info). Las canciones son “Shake, shout & Roll” más “Fish fry special” en la cara A; y “Already gone by” más “El Matarife” en la cara B. Ese segundo trabajo también contiene temas cantados en castellano, sin desperdicio alguno, como “Dime lo que buscas” o “No te quiero volver a ver”.  Le siguió un nuevo disco “Songs for Dogs and Planets” (2013) del que puedes leer una crítica también en nuestro blog.   Los temas son originales de la banda menos los temas que cierran tanto la cara A como la cara B y que son, respectivamente, una versión del "Subterranean Homesick Blues" de Bob Dylan; y una adaptación del "Wanted Dead or Alive" de Kim Fowley y M. Cerf.      

Los Little Cobras en el estudio

Su nuevo álbum “Fire Monkey” fue grabado en Hollers Analog Studio por Máximo RB, masterizado en Kadifornia por Mario G. Alberni. Colaboran en el tema “Bubble” Isabel Guerrero  y Victoria Cansino aportando voces. El diseño e ilustración, con esa magnífica ambientación selvática repleta de colorido es de Pedro Perles, amigo del grupo y responsable de sus fabulosas portadas.   

Las canciones 

Little Cobras. Foto: Juan Antonio Gamez

La cara denomiada “Fire”, con su galleta del sol,  se abre con el tema “Cobalt Blues”, extraordinario corte ardiente en el que se entremezclan varios riffs de guitarras envueltas en  fuzz poderoso que desparraman ideas con una eficacia encomiable arropando la aguerrida voz principal. El tempo está marcado con mucha solvencia por una batería persuasiva y salvaje. Los arreglos suman toques de rock años cincuenta con  blues oscuro y un aire siniestro de post-punk. Le sigue “Blessing”, canción recuperada de la primera maqueta que siguen tocando en directo, con una nueva versión deslumbrante de guitarras cortantes, punteos obsesivos, ritmo de una persistencia endiablada, y más detalles sinuosos en forma de segundas voces que enriquecen el resultado final a un nivel fascinante.  Llegamos de este modo al enorme y enigmático blues de  “Barstool Boogie Spree” con sus arreglos absorbentes y esos recorridos instumentales que crecen desde el abismo hasta explotar con un despliegue de matices enloquecedores.  

Little Cobras. Foto: Juan Antonio Gamez

Con “Bubble” se muestran más espectaculares aún si cabe con esas dos baterías, la incorporación de un bajo, los coros femeninos, y un efecto de teclado mediante pedal.  Melódicamente vuelven a anonadarnos y rítmicamente nos convierten en cómplices de esta bacanal sonora. 

La cara llamada “Monkey”, empieza con la canción que da nombre genérico al disco,  toda una explosión de recursos sonoros interpretados con una contundencia y una habilidad única para lograr contagiarnos de esa fuerza portentosa procurada por dos guitarras, una batería y una voz, los tres muy bien compenetrados.  Le sigue la canción instrumental  “Carajillo” construida con suma destreza sobre los preceptos del “garage punk”  adobado con ese contumaz  lenguaje de “surf and roll” llevado al límite. Con “The Butcher”, versión libre del tema de 1969 de Leonard Cohen, la banda reinventa la melodía, imprime ritmo y acrecienta notablemente su valor pasional. Cierra el disco con otra adaptación extraordinaria, en este caso del “Too much paranoia” (1978) de los Devo.  Aquí la aportación de los Little Cobra es genial, aderezan el tema con su modo particular con el propósito conseguido de convertirlo más atractivo rítmicamente al tiempo que conservan la esencia “paranoide” del original.  

Reflexión final 

Little Cobras. Foto de su facebook

“Fire Monkey” tiene tantas cosas especiales a comentar y disfrutar que, a poco que nos fijemos en sus múltiples matices, nos daremos cuenta de que no solo han ido más allá de su, siempre  enriquecedora aportación creativa, sino que además aportan al mundo de rock and roll una forma de entender las melodías y los ritmos inaudita y sumamente cautivadora. En los Little Cobras hay tantos aspectos memorables que incluso resulta  sumamente original su forma de entender las versiones ya que éstas pueden no ser premeditas y surgir por combustión espontánea a raíz de riffs improvisados propios a los que adaptan las letras de las canciones originales. Un proceso sorprendente que configura la elevada sensibilidad y buen criterio de esta banda.  En este nuevo trabajo han potenciado las voces,  han ampliado la instrumentación cuando ha sido preciso, y han perfilado, en resumidas cuentas,  una magnífica obra discográfica que amplia y mejora su proyecto hasta una cota que se nos antoja aún sin techo por muy alto que nos parezca, que lo está.  Los Little Cobras despliegan la sinuosa figura artística con un disco que tensa el músculo;  un álbum esencial, de lo mejorcito de este año con una mezcla arrebatadora de post-punk,  sonidos de los años cincuenta, y ese primitivismo rítmico que les convierte en una banda única e imprescindible.  

Nota: Puedes escuchar el disco en el bandcamp de los Little Cobras y comprar una copia en la web de Clifford Records. Incluye código de descarga. 

Little Cobras metamorfosean sonidos inquietantes para perros y planetas con su nuevo disco

Portada: Pedro Perles

Que los Little Cobras hayan decidido grabar nuevos temas obedece, ni más ni menos,  a que en sus cabezas siempre está rondando algo importante que contarnos.  Que hayan autoeditado esas canciones mediante un mini Lp en vinilo, con tremenda portada de Pedro  Perles, es una muestra de generosidad con todos nosotros, seamos o no fans de su magnífico trabajo. El título de este nuevo disco es “Songs for Dogs and Planets” (2013) y, tras darle varias vueltas a la carpeta comprobamos que ese objetivo genérico solo aparece impreso en el delgado lomo del disco. Una muestra más, sin duda,  de que las cosas en los Little Cobras son de otro modo, el suyo. Este poderoso trío portuense, formado por dos guitarristas y un baterista, cantan y tocan con un lenguaje propio mediante el que logran replantearse lo aprendido con el propósito de  crear parámetros inusuales.  Su nueva entrega  contiene seis temas propios y dos versiones convenientemente metamorfoseadas con sus dosis de potente veneno.

Foto: Alfonso Vázquez Sentís

Los Little Cobras son un trío de rock and roll formado a mediados de la década de los dos mil en el Puerto de Santa María (Cádiz).  Ellos son los hermanos Sergio Rejano (guitarra y voz) y Daniel Rejano (guitarra y voces) más Raúl Rivas (batería). Daniel también era el bajista de la banda Perro Peligro quienes daban su último concierto el pasado 26 de diciembre de 2013l

En el bandcamp de los Little Cobras puedes oír las canciones que fueron grabadas para dos de sus primeros trabajos: uno de ellos con título homónimo en el que destacan canciones como “I.S.A” y “Shake Down”. Estos dos temas fueron editados en un Split en 2009 con los Hollers por el sello sevillano llamado entonces Monterrey Discos y después Saturno records. Su segundo trabajo lleva por título “Tiger In Your Tank” con ocho temas entre los que se encuentran las cuatro canciones que integran el Ep que Rufus Recordings ha editado en vinilo naranja en el verano de 2012 (+ info). Las canciones son “Shake, shout & Roll” más “Fish fry special” en la cara A; y “Already gone by” más “El Matarife” en la cara B. Ese segundo trabajo también contiene temas cantados en castellano, sin desperdicio alguno, como “Dime lo que buscas” o “No te quiero volver a ver”.

Foto: Alfonso Vázquez Sentís

El mini Lp que te presentamos fue grabado de nuevo en los Hollers Analog Studios, excepto un par de ellos en Trafalgar Studio; y masterizado en Kadifornia en el Puerto de Santa María. La portada, al igual que en anterior single, corre a cargo del músico e ilustrador Pedro Perles. En este caso, unos inquietantes personajes con lengua de cobra asoman entre un bosque de cactus en el que destaca el nombre de la banda con caracteres eléctricos puesto en un última momento ya que como empieza a ser costumbre, en su trabajo en la portada no aparece ni siquiera el título del disco como ya te hemos comentado.

Los temas son originales de la banda menos los temas que cierran tanto la cara A como la cara B y que son, respectivamente, una versión del "Subterranean Homesick Blues" de Bob Dylan; y una adaptación del "Wanted Dead or Alive" de Kim Fowley y M. Cerf.      

Pedro Perles

Las canciones

El disco se abre con “Kill The Pricks”,  enumerando un recorrido de acordes “garage punk” en un tema en el que brilla una absoluta ausencia de contemplaciones. Una canción que anda a contracorriente de lo previsible con detalles de guitarras que parecen describir mensajes cifrados. Le sigue “Cold Baby” con ese movimiento de caderas a base de ritmos frenéticos, duelos de guitarras enloquecidas  y primitivos arrojos de rock and roll que se reproducen también en el siguiente corte llamado “Dysfunctional Jerk”.  Gran canción donde emerge ese casi recitado peculiar de los Little Cobras embebido por riffs de guitarras que se entrelazan con pasión de psicodelia punk.  “Subterranean Homesick Blues” es un tema muy conocido de Bob Dylan, editado en 1965, con el que se hizo uno de los primeros videos  musicales de la historia. Ese en el que Dylan va pasando carteles con palabras y frases de la canción. Pues bien, en manos de este poderoso trío, el tema adquiere una fuerza inusitada mediante un riff de rock and roll salvaje y una sucesión de golpes de distorsión que consiguen arrebatarla del universo folk del de Duluth para convertirla en un fantástico himno viperino.


Foto: Pablo Bernardo

En la cara B, nos proponen “Turbo”, canción desbordante con guitarras geniales parodiando el R&B para descargar sensaciones eléctricas en su propio lenguaje. Un instrumental de locura que deberías oír a un volumen alto para que luzcan en todo esplendor los diversos motivos que se comprometen en persecuciones originales. Le sigue “Fa-Fa-Fire” , otra exquisitez marca de la casa en la que el punk de cabezazos se cruza con guitarras dementes y de nuevo esa voz principal arrojando ideas, palabras, sonidos, ciertamente inigualables. Le sucede “Unsparing Love”  otra construcción armónica sencilla pero tremendamente pasional en la que marcan todos y cada uno de los espacios rítmicos con una habilidad descomunal para conducirnos al éxtasis final. Acaba el disco con otra versión, en este caso el   “Wanted Dead Or Alive” , tema que en 1966 empezó siendo una adaptación del “Hey Joe”  firmada por los Rogues,  banda de “garage” producida por Kim Fowley. La interpretación de los Little Cobras endurece con magníficos resultados la que editó en 1970 Warren Zevon antes de pelearse con Fowley, convertido ya en su autor legítimo a medias con Martin Cerf, músico y periodista del Phonograph Record Magazine.

Foto: Ernie Threepwood

Con cada nueva entrega de su imaginario, los Little Cobras expanden su microuniverso con el objetivo de satisfacer las mentes de aquellos que, con la furia del punk, rebuscan entre la oscuridad del primitivo rock and roll. Mediante este nuevo disco reiteran, para regocijo de sus fans y apetitoso cebo destinado a neófitos intrépidos, que su música no es apta para conformistas, ni pretende festejar a esos eternos como cansinos obsesos de los mitos de cabecera. Los Little Cobras están aquí para mucho más que recordarte a algo o a alguien. Si meten mano a las referencias del “garage” o del punk es con el propósito de metamorfosear  los motivos usuales y crear sonidos tan inquietantes como únicos mediante dos guitarras, voz  y una batería que crean un entramado de emociones vitales envueltas en riffs pasionales y ritmos fascinantes.
 
Nota: Puedes escuchar los temas en su bandcamp. El disco es un mini Lp en vinilo de 12” a 45 rpm, que se puede conseguir escribiendo un mensaje a loslittlecobras@gmail.com donde se os facilitará un número de cuenta para que hagáis el ingreso. El disco sale a 10 euros + 3'50 de gastos de envío.

Los Little Cobras editan con Rufus Recordings un Ep de guitarras viscerales y ritmos explosivos

Los Little Cobras son un trío de rock and roll formado a mediados de la década de los dos mil en el Puerto de Santa María (Cádiz). Desde entonces han atesorado suficiente material original como para considerarles ya como una potente banda con un espacio propio identificable. Ellos son los hermanos Sergio Rejano (guitarra y voz) y Daniel Rejano (guitarra y voces) más Raúl Rivas (batería). Su propuesta musical es altamente visceral y cargada de poderosos riffs de guitarra como puede apreciarse en este Ep editado con Rufus Recordings.

Se desenvuelven entre atmósferas atormentadas o con descargas electrizantes de rabia desbordada. En su bandcamp puedes oír las canciones que fueron grabadas para dos de primeros trabajos: uno de ellos con título homónimo en el que destacan canciones como “I.S.A” y “Shake Down”. Estos dos temas fueron editados en un Split en 2009 con los Hollers por el sello sevillano llamado entonces Monterrey Discos y después Saturno records. Su segundo trabajo lleva por título “Tiger In Your Tank” con ocho temas entre los que se encuentran las cuatro canciones que integran el Ep que Rufus recordings ha editado en vinilo naranja este verano de 2012. Las canciones son “Shake, shout & Roll” más “Fish fry special” en la cara A; y “Already gone by” más “El Matarife” en la cara B. Ese segundo trabajo también contiene temas cantados en castellano, sin desperdicio alguno, como “Dime lo que buscas” o “No te quiero volver a ver”.

El disco fue grabado en los Hollers Analog Studios y masterizado en Kadifornia en el Puerto de Santa María. La portada, con ese inquietante dibujo multicolor de un felino, es obra del músico e ilustrador Pedro Perles. Podríamos definir a los Little Cobras como aventajados herederos de grupos como los Stooges, Oblivians o los Reigning Sound, y desde luego sus canciones no solo demuestran que su bagaje musical se ha empapado de ese rock and roll con trallazos punks sino que son capaces de crear sus propios espacios sonoros que dejan huella ya sea en el estudio como en sus aclamados directos.

“Shake, shout & Roll” es la canción que abre este Ep y lo hace con riffs de guitarra afilados recorriendo de cabo a rabo un tema con estructuras de punk minimalista y altamente efectivas. Le sigue “Fish fry special” con esa necesidad vital de rock and roll primitivo a base de guitarras descaradas, voz deformada y la armónica de Rafael González. La Cara B se abre con las poderosas guitarras de “Already gone By” participando en un festín sonoro donde predomina una melodía cautivadora. Acaba el Ep con la terrorífica “El Matarife”, extraordinario instrumental con la colaboración a la slide guitar de Máximo Ruiz de los Hollers.

Los Little Cobras nos ofrecen cuatro muestras de que su objetivo artístico pasa por perfilar un proyecto perdurable en el imaginario de los mejores fans del rock and roll. No son las únicas pruebas de su talento y mucho menos serán las últimas que oiremos de este sensacional trío de guitarras y batería sin bajo. Estamos convencidos de que ellos están dispuestos a seguir adelante en una linea ascendente de consecuencias ciertamente imprevisibles. De momento, este Ep que ahora nos presentan avala un trabajo bien hecho, tan contundente como razonable, que Rufus Recordings pone a nuestra disposición con una cuidada edición discográfica.     

Nota: Puedes escuchar los temas de su Ep para Rufus Recordings en el bandcamp.