Jim Forrester nació el 5 de diciembre de 1974 y falleció esta pasada noche, en este último mes de diciembre de 2017, según anunció en las redes sociales su esposa Tina Giles. Bajista de stoner y hard rock, formó parte de los Foghound y los Serpents of Secrecy, fue cofundador de los Sixty Watt Shaman de Baltimore, Maryland, en los noventa. Padecía problemas de hígado.
Foghound son una banda de Baltimore de stoner rock formada a principios de 2012. Debutaron con “Quick, Dirty & High” lanzado en 2014 con Moving The Earth Records. Le sigue el trabajo “The World Unseen” (Ripple Music 2016). La sección rítmica de Foghound se componía de los miembros fundadores de Sixty Watt Shaman, el bajista Rev. Jim Forrester y el baterista y vocalista Charles Dukehart III. Completan la alineación los guitarristas Dee Settar y Bob Sipes también a la voz principal.
Rev. Jim Forrester
La Sixty Watt Shaman fue creada en 1996 en Baltimore (Maryland). Sacaron en 1998 un Lp llamado “Ultra Electric” con Game Two Records al que siguió “Seed of decades” en 2000 con Spitfire records y “Reason to Live” (2002) tambiñen con Spitfire. También tocaba el bajo con Serpents of Secrecy, banda formada por Mark Lorenzo a la voz, Chuck Dukehart III a la batería, Steve Fisher y Todd Ingram a las guitarras.
Documento sonoro:
Los Foghound con Rev. Jim Forrester al bajo en el disco "The World Unseen.
Warrel Dane nació el 7 de marzo de 1961 en Seattle
(Washigton) y falleció el 13 de diciembre de 2017 en Sao Paulo (Brasil) de un
ataque el corazón. Fue el cantante de la banda
estadounidense de power metal Sanctuary. También formó parte de la banda de metal progresivo Nevermore. Sanctuary fue un grupo de heavy metal originario
de Seattle y creado en 1985. Se separaron en 1992 para volver a juntarse doce años
más tarde. En un principio la banda estaba compuesta por Warrel Dane (voz),
Lenny Rutledge (guitarra), Sean Blosl (guitarra) substituido por Jeff Loomis, Jim
Sheppard (bajo), y Dave Budbill (batería).
Warrel Dane
Warrel Dane recibió clases de cantante de ópera y utilizaba un
amplio espectro vocal. Los Sanctuary sacaron su primera maqueta en 1986.
Firmaron con Epic Records en 1987 y publicaron el disco “Refuge Denied”,
producido por Dave Mustaine de Megadeth. Tras una gira, grabaron su segundo
disco “Into the mirror black” (1989 en Europa y 1990 en EEUU). Consiguieron una
repercusión sobre todo con canciones como "Future Tense". Durante una
gira, Sean Blosl dejó la banda y fue sustituido por Jeff Loomis.
En 1991 sacaron un álbum en directo llamado “Into the mirror
live”. Las presiones de la discográfica derivaron en tensiones internas y la
banda se disolvió oficialmente en 1992. Warrel
Dane, Jim Sheppard y Jeff Loomis formaron Nevermore en 1992. Dave
Budbill se instaló en Florida y se convirtió en el batería de For Alive Inside.
Sean Blosl trabajó para Golden Flower Media. Lenny Rutledge se convirtió en
productor musical, y creó su propio estudio. En mayo de 2010, Warrel Dane anunció que la
banda se había reagrupado para grabar un nuevo disco. Con Century Media sacaron
el disco “The year the sun died” (2014) sin Blosl substituido por Brad Hull. En
2017 sacaron un nuevo álbum llamado “Inception” también con Century con temas
grabados en 1986.
Sanctuary
El primer álbum en solitario de Dane, “Praise to the War
Machine” fue lanzado el 13 de mayo de 2008 en Century Media Records. Estaba
trabajando en un segundo álbum en el momento de su muerte. Fue allí donde
estaba trabajando en su segundo trabajo en solitario. El guitarrista de la
banda de Dane, Johnny Moraes, dijo: "Murió durante la noche. Tuvo un
ataque al corazón. Estaba en la habitación donde se quedaba durante la
grabación del álbum cuando sucedió". Los servicios de emergencia vieron rápidos,
pero cuando llegaron ya había fallecido.
Joey Alves falleció el 12 de marzo de 2017 a los 63 años a
causa de unas complicaciones relacionadas con la colitis ulcerosa que padecía. Nació
en Oakland (California). Fue guitarrista rítmico de los Y&T, grupo de hard
rock y heavy metal formado en 1974 en Oakland,
California. El resto de los componentes originales fueron Dave Meniketti, guitarrista
y vocalista líder, más el bajista Phil Kennemore que murió el 7 de enero de
2011 a los 57 años y el batería Leonard Haze que falleció el 11 de septiembre
de 2016 a los 61 años, ambos murieron a consecuencia del cáncer de pulmón. Tras grabar un par de discos con London
Records en los setenta, ficharon con A&M Records, desde 1981. También grabaron
con Geffen Records y Avex Records, entre
otros, vendiendo más de 4 millones de discos con canciones conocidas como “Forever”,
“Rescue me”, “Mean streak” o “Summertime girls”.
Leonard Haze, Bob Gardner y Wayne Stitzer tenían una banda
sin nombre en Hayward, en la que tocaban covers. Stitzer que tocaba el piano les dejó, y el
resto formó un nueva banda con Meniketti y Kennemore. Alves substituyó a
Gardner. Originalmente se llamaban Yesterday & Today , escogido por el
título de un recopilatorio de los Beatles,
y después lo recortaron a Y&T.
Con
el sello London sacaron un disco de título homónimo en 1976 y otro llamado “Struck
Down” en 1978. Grabarón 8 discos con el sello AM en los años 80, entre los que destaca los tres primeros: “Earthshaker”
(1981), “Black Tiger” (1982), y Mean Streak (1983). Después ficharon con el sello Geffen, con
cambios de formación. Leonard
Haze se marchó y entró Jimmy DeGrasso y Stef Burns substituyó a Joey Alves tras
grabar el album “Down For The Count” (1985).
En 1991 se separaron y volvieron en 1995. En 2010 grabaron su
primer disco de estudio tras 13 años, con Dave Meniketti, Phil Kennemore, John
Nymann y Mike Vanderhule. Cuando falleció Phil Kennemore, le substituyó Brad
Lang. El 2014 celebraron su 40 aniversario, y siguieron tocando de forma
regular hasta la actualidad.
Documento sonoro:
Y&T y "Dreams of Egypt" de su disco "Struck Down" (1978).
Elkin Fernando Ramírez Zapata también conocido como "El
Titán" nació en Medellín (Colombia) el 26 de octubre de 1962 donde
falleció el 29 de enero de 2017, a raíz de las complicaciones asociadas al
edema fibroso en el parietal izquierdo del cerebro que le fue diagnosticado
hace unos años. Miembro fundador de los Kraken, fue su cantante, compositor y principal autor de las letras de sus canciones.
La banda es una de las formaciones de hard rock y heavy metal más populares de
Colombia y de toda Sudamérica con un proyecto que abarca más treinta años, numerosas giras y un total de nueve discos de estudio, más directos y recopilatorios.
Elkin empezó a formar parte como vocalista de varios grupos
en los ochenta como Lemon Juice, Hertz, Kripzy, más Ferrotrack hasta 1984. Ese año se
forman los Kraken con Elkin, más Hugo Restrepo (guitarra), Jorge Atehortua
(bajo), Jaime Tobón (guitarra rítmica) y Gonzalo Vásquez (batería). En 1985 se
retira Jaime Tobón y le reemplaza Ricardo Posada con quien Elkin había tocado en Kripzy. Crean sus
primeras canciones propias de heavy metal como “Nada ha cambiado aún”, “Todo
Hombre es una Historia” y “Muere Libre”.Sacan un par de sencillos y el primer Lp de título homónimo en 1987, “Kraken
I”.En 1989 sacan “Kraken II” con el
éxito “Vestido de Cristal” y en 1990 “Kraken III” con “Rostros Ocultos” e “Hijos
del Sur” con el teclista Jaime Ochoa. Más
tarde les dejan Gonzalo Vásquez y Jaime
Ochoa.
Kraken 1987
En 1993 sale “Kraken IV: Piel de Cobre”. Durante la
grabación abandona Hugo Restrepo y le reemplaza Federico López, teclista y segunda
guitarra. Se trata de un disco de homenaje a las culturas mesoamericanas Maya,
Azteca e Inca con canciones como “Méxica”, “Eres”, “O'Culto”, y el propio “Piel
de Cobre”. Elkin Ramírez también escribió y creó el diseño para un montaje
escénico con el Ballet Folklórico de Antioquia para la presentación en vivo. La formación estuvo reforzada por Felipe
Montoya y Carlos García a la batería, entre otros músicos como Santiago
Restrepo (teclados), Byron Sánchez (guitarra) y Henry Borrero (guitarra).
Kraken 1990
Ya en 1995 sale “Kraken V: El Símbolo de la Huella” con un
nuevo montaje escénico musical y un tema destacado llamado “Silencioso Amor”. Jorge
Atehortua se retira en 1995 para seguir con su carrera de docente y asesor
empresarial. Cuentan con otros músicos invitados como Néstor Gómez y Hernán Cruz. Desde 1997 a 2003
la formación es: Juan Esteban Echeverri
(guitarrista), Alejandro Gutiérrez (baterista) y en los teclados y bajistas,
músicos invitados como Luis Alberto Ramírez (bajista) y Cristian Naztar
(teclados). En 1998 crean un sello propio Athenea Producciones y un nuevo álbum
“Una Leyenda del Rock”, recopilatorio con temas inéditos y algunos nuevos con
otro éxito como “Frágil al viento”. En
esa época explotan una presentación de la banda en acústico al tiempo que sacan
discos en directo como “Kraken en Vivo: Huella y Camino” (2001). A partir de
2004 trabajan con el proyecto “Kraken
Filarmónico” con la Orquesta Filarmónica de Bogotá, cuyo disco sale en 2006. Su
séptimo álbum “Humana Deshumanización”
se edita en 2009.
Kraken, 2014
En 2013 sacan el primer sencillo del siguiente trabajo, “La
Barca de los Locos”. En 2015 presentan “Sobre esta tierra”, otro tema del nuevo
álbum y ya en 2016, sale “Kraken VI: Sobre esta tierra”. Cuenta con otra puesta
en escena de danza. La última formación
de la banda ha sido, Elkin a la voz, Andrés Leiva (guitarra), Luis Alberto
Ramírez (bajo), Rubén Gélvez (teclados), Julián Puerto (batería), Ricardo Wolff
(guitarra), y Omar González
Michael Landauer también conocido como Mick Zane nació el 28
de mayo de 1959 y falleció, a consecuencia del cáncer, el 23 de diciembre de
2016. Guitarrista norteamericano, formó parte de la banda de heavy metal creada
en Portland en los ochenta, Malice. Con
una gran influencia de las bandas europeas, y en especial de Judas Priest, empezaron
a ser conocidos por los recopilatorios “Metal massacre” del sello Metal Blade records, apareciendo en su primer entrega de 1982. Grabaron varios
discos y tras separarse, Mick creó los Monster.
Malice
La banda se forma en Portland, Oregon, a principios de los ochenta
con el guitarrista de The Ravers, Jay Reynolds, más el vocalista James Neal,
futuro Wild Dogs duo, Matt McCourt al bajo, Deen Castronovo a la batería y Kip
Doran a la guitarra. Reynolds decidió mover la banda a los Angeles con el
guitarrista Mick Zane. No consiguieron encontrar
nuevos músicos adecuados y convencieron a Neal, el bajista Mark Behn y el
baterista Pete Laufman para que se unieran
a ellos desde Portland. Consiguieron
llamar la atención del sello Metal Blade y sacaron los dos temas de su demo "Captive
of Light" y "Kick You Down" en el primer recopilatorio. Debutaron en directo en los Angeles
en noviembre de 1982.
Mick Zane
Luego se añadió el baterista Cliff Carothers y en 1985
sacaron su primer disco con Atlantic, “In the Beginning...”. Con el productor Max Norman sacaron su segundo
disco “License to Kill” en 1987. A finales de ese año Jay Reynolds dejó la
banda para unirse a Megadeth en lugar de Chris Poland , pero finalmente fue
expulsado algunos meses más tarde. Neal fue substituido por Mark
Weitz, y finalmente se separaron en 1989.
Jay
Reynolds creó War Party con el baterista de Megadeth, Chuck Behler. Mick Zane y Mark Behn se unieron al baterista de Black 'n
Blue, Pete Holmes, y el vocalista Mark Isom para crear Monster. Sacaron un solo disco “Through the Eyes of
the World” con Long Island Records en Europe en 1995 y con Pulse Records en
América en 1997. Reynolds se unió a los Metal Church a principios de 2004 y
grabó un par de discos “Weight of the World” (2004) y “A Light in the Dark
(2006)”. Tras varios anuncios de reuniones en 2006 y 2008, grabaron
un nuevo disco llamado “New Breed Of Godz” (2012). A Mick le diagnosticaron un
tumor cerebral a finales de 2014 y tras numerosos cuidados y cirugía, fallecía.
Mike “Taffy” Taylor falleció el 27 de septiembre de 2016
según confirmaron sus ex compañeros de banda en las redes sociales. Fue cantante,
miembro fundador, de la banda de heavy metal británica Quartz con la que grabó
entre finales de los setenta y principios
de los ochenta dos discos antes de dejarles y montar su propia banda, la Taffy
Taylor’s Big Roll Band.
Taylor cofundó Quartz en Birmingham, antes llamada Bandy
Legs, a mediados de los setenta con el guitarrista Mick Hopkins, el bajista Derek
Arnold, el baterista Malcolm Cope y el teclista y guitarrista Geoff Nichols. Tras cambiar de nombre firmaron
con Jet records y debutaron en 1977 con un disco de título homónimo, producido por
el guitarrista de Black Sabbath, Tony Iommi. A pesar de su apoyo y la
colaboración de otros grandes como Brian May y Ozzy Osbourne en un tema llamado
“Circles”, la banda no obtuvo el respaldo merecido de público y ventas. La canción no fue incluida en el disco pero
formaba parte del sencillo con el tema "Stoking the Fires of Hell". Durante
esa época fueron habituales en festivales como el Reading en el que tocaron en
los años 1976, 1977 y 1980.
Quartz
En 1980 grabaron otro disco con el título de “Stand Up and
Fight” tras el que Taylor les dejó para fundar la Taffy Taylor’s Big Roll Band.
Geoff Bate le reemplazó como cantante y
guitarrista, y grabaron en 1983 “Against All Odds” . La banda estaba formada también por Mike Hopkins
a la guitarra, Steve Mcloughlin al bajo, Malcolm Cope a la percusión. Geoff Nicholls les había abandonado en 1979 pasó a tocar con
los Black Sabbath y grabó el disco . Quartz se reunió en 2011 sin Taylor y un nuevo
cantante llamado David Garner. Sacaron un par de discos más con los títulos de“Too
Hot to Handle”, con material grabado en los ochenta, y “Fear No Evil” (2015).
Documento sonoro:
"Circles", de los Quartz con Brian May de los Queen a la guitarra y Ozzy Osbourne a los coros.
Nick Menza nació el 23 de julio de 1964 en Múnich, Alemania,
y falleció el 21 de mayo de 2016 tras padecer un ataque al corazón en pleno
concierto. Hijo del conocido saxofonista
de jazz Don Menza, fue baterista de la banda de heavy metal Megadeth desde el
año 1989 hasta 1998. Actualmente formaba parte de los OHM, formación con la que
tocaba en directo en el Baked Potato de los Ángeles de California cuando le
sobrevino la parada cardíaca. Fue atendido en el escenario y trasladado a un centro hospitalario.
Nick tocó por primera vez una batería, sobre un escenario, cuando
apenas contaba con dos años. El baterista Jack DeJohnette le sentó en el
taburete durante un directo. A los 18
años tocaba en la banda Rhoads del cantante Kelle Rhoads con el que grabó el
disco “Into the future” (1986). Después formó parte de los Cold Fire/Warrior ,
la banda de Joe Floyd, entre los años 1986 y 1989.
Nick Menza
En 1989 se integraría a
Megadeth, banda de los Ángeles formada en 1983, aunque su primer concierto con el grupo fue el 12 de mayo de 1988 en Bradford,
Inglaterra. Grabó el disco “Rust In
Peace” (1990) con Dave Mustaine, voz solista y guitarras, David Ellefson al
bajo y coros, y Marty Friedman, guitarra solista. Permanecería con el grupo
durante los próximos nueve años. Grabó también los álbumes “Countdown to Extinction” (1992), “Youthanasia”
(1994), y “Cryptic Writings” (1997). Durante esos años también tocó la
batería en los álbumes en solitario de Marty Friedman: “Scenes” (1992), “Introduction”
(1994), y “True Obsessions” (1996).
Cuando le tuvieron que operar de un tumor benigno en la
rodilla, que le mantuvo alejado de la música durante meses, Dave Mustaine decidió sustituirle
por Jimmy DeGrasso. Tras los Megadeth grabó
“Life After Deth” con un nuevo proyecto llamado Menza acompañado por el guitarrista
Anthony Gallo, el bajista Jason Levin,y el guitarrista Ty Longley. Dos de sus componentes Levin y Longley
murieron en los siguientes años.
Nick Menza
En 2004, Mustaine anunció la reunión de Menza con Megadeth,
sin embargo, al final no tocó. Según la banda: “por no estar preparado
físicamente”. Fue substituido por Shawn
Drover. Tres años más tarde, un accidente con una sierra eléctrica le destroza
un brazo y tras someterse a cirugías reconstructivas y una larga
rehabilitación, forma parte de Chodle's Trunk (2000–2001), Fear Assembly
(Mindstreem) (2002–2003), Memorain (2005–2008), Orphaned to Hatred (2006–2010),
Deltanaut (2006–2016) y en 2015 se incorporó en la alineación de los OHM , banda
de jazz rock tras la muerte de su baterista David Eagle. Estaba trabajando en la creación de su biografía con J.
Marshall Craig, con el que tenían previsto terminar la versión en cómic sobre
su libro, “Menzalife”, que tenían previsto sacar próximamente.
Documento sonoro:
Nick Menza tocando la batería con los Megadeth en los noventa.
John "Big" Henry Thomas nació el 21 de febrero de 1952 y falleció a los 63 años el pasado 3 de marzo de
2016. Fue guitarrista de la banda de hard rock y heavy metal, Budgie, a la que
se incorporó en 1979 substituyendo a Rob Kendrick. Estuvo hasta su disolución
en 1988, y volvió en las posteriores reunificaciones de 1995 a 1996, y de 1999 a
2002. Grabó los discos de la
banda “Power Supply” (1980), “Nightflight” (1981) y “Deliver Us From Evil”
(1982). Budgie fue una de las bandas que dieron sentido al Heavy Metal, impulsores
del NWOBHM (New Wave of British Heavy Metal) de mediados de los setenta a principios
de los ochenta. Sus temas han sido
versionados con notable éxito por Metallica, Iron Maiden, Soundgarden, Voivod,
Van Halen y Judas Priest, entre otros.
Los Budgie se crean en 1967 en Cardiff, País de Gales, con Burke
Shelley (bajo y voz), Ray Phillips (batería), Tony Bourge (guitarra) y Brian
Goddard (guitarra). Primero se llamaron Hills
Contemporary Grass y después Six Ton Budgie. En 1968 se marcha Brian Goddard y pasan a llamarse Budgie a secas.
Consiguieron un contrato y graban su primer disco, de título homónimo en 1971.
Contiene temas como “Nude Disintegrating
Parachutist Woman” y “Homicidal Suicidal”. También sacan un single con la
canción “Crash Course in Brain Surgery”. Le sigue otro disco llamado “Squawk” (1972) con
temas como “Young Is a World”, al que
sigue en el mismo año “Never Turn Your Back on a Friend” con clásicos como “Parents”
o “Breadfan”. Al años siguiente les
deja Ray Phillips y le substituye por poco tiempo Pete Boot a quien le
diagnostican parkinson. Ese año sacan el disco “In for the Kill” (1974).
John Thomas
En 1975 debuta el baterista Steve Williams y graban “Bandolier”
con canciones como “Napoleon Bona-part I
& II” y “I Can't See My Feelings”. Siguieron sacando discos como “If I
Were Brittania I'd Waive the Rules” (1976) e “Impeckable” (1978). Ese
año Tony Bourge sale de la banda y le substituye John Thomas con quien graban “Power
Supply” (1980). Después editan “Nightflight” (1981) y “Deliver
Us from Evil” (1982) donde aún destacan canciones como “I Turned to Stone” y “Hold on to Love”. Tony Bourge crearía 1982 Tredegar con Ray
Phillips y sacan un disco en 1986. Dos años después Bourge se retira de la
música y Tredegar sigue activa hasta 1991. Ray Phillips crea entonces Six Ton
Budgie con su hijo Justin Phillips y el ex-bajista de Tredegar, Tom Prince. En 1985, Thomas grabó con los Phenomena.
John Thomas
En 2006, Budgie saca el disco “You're All Living in
Cuckooland” con el guitarrista Simon Lees. Al año siguiente le substituye Craig
Goldy de los Dio. En 2010 ingresan a Burke Shelley por un aneurisma, y la banda
cesa su actitvidad. Tres años después Tony
Bourge regresa con un nuevo disco llamado “Crank It Up”.
El
baterista Steve Williams anunció la muerte de Thomas en las redes sociales diciendo: “My friend and fellow Budgie band member John
Thomas sadly passed away last night. My thoughts are with the loved ones he
left behind”.
Documento sonoro:
Los Budgie en la etapa con John Thomas a la guitarra, y el tema "I turned to stone" (1981).
Piotr “Grudzien” Grudziński nació el 15 de marzo de 1975 en Varsovia,
Polonia, donde falleció el 21 de febrero de 2016. Considerado como uno de los
mejores guitarristas polacos, formó parte de la banda de rock progresivo y
metal, Riverside, desde su formación en 2001. Antes había tocado con los Unnamed. Los Unnamed se crearon en 1993 en Varsovia. Banda de metal, grabó varios discos
como “The Black Monk” (1994), “A Beauty
Of Suffering, A Poetry Of Dreams” (1995), “Id” (2001) o “Duality” (2002).
Los Riverside se crean en 2001 con Mariusz
Duda (cantante, bajista y guitarrista) de los progresivos Xanadu; Piotr Grudziński (guitarrista); Jacek Melnicki (teclados); y Piotr Kozieradzki (baterista) de los Hate y
Domain. Michał Łapaj, teclista, se incorporó en 2003 substituyendo a Jacek. Grabaron un
primer disco llamado “Out of Myself” (2003 Mystic Production).
Riverside
Después firmaron
con InsideOut Music para su distribución
por el resto de Europa con los que editaron en 2005 “Second Life Syndrome” al
que siguió el EP “Voices in my Head” (2005). Dos años después salió el álbum “Rapid-Eye
Movement” y en 2009 “Anno Domini High Definition”, en versión sencilla y con un
DVD con algunas partes de un concierto
en Ámsterdam en 2008. Se trata de un
álbum conceptual de cinco canciones que tratan sobre la hiperactividad del mundo actual. En 2011 saldría “Memories in my
Head”, mini álbum que presentaron en un gira para celebrar su décimo
aniversario. Ya en 2013 sale
el disco “Shrine of New Generation” y en 2015 “Love, Fear and the Time Machine”.
Documentos sonoro:
Los Riverside en directo con el difunto Piotr Grudziński a la guitarra.
Jimmy Bain nació el 19 de diciembre de 1947 en Newtonmore, Escocia, y falleció el 24 de enero
de 2016 a consecuencia de un infarto. Bajistadurante una temporada de los Rainbow formó
parte de los Dio con su compañero de banda Ronnie James Dio, entre otras formaciones como
los Wild Horses. . También colaboró con Phil Lynott de Thin Lizzy, entre otros.
Falleció en el crucero que ha
organizadoDef Leppard con el nombre de
"Hysteria On The High Seas" que zarpó el pasado 21 de enero de Miami con previsión de finalizar el 26 de
este mes de enero. Bain actuaba con su banda actual, Last In Line.
Phil Lynnott y Jimmy Bain
Bain empezó en varias bandas amateur antes de emigrar con su
familia a Vancouver. Debutó profesionalmente en una banda llamada Street Noise. Cuando volvió
a su país estuvo en los Harlot en 1974 tras rechazar una oferta en The Babys. Ritchie Blackmore le vio tocando en el Marquee
y le invitó a unirse a los Rainbow.
Grabó el disco “Rainbow Rising” y estuvo de gira con ellos grabando un disco en
directo. En el mes de enero de 1977 le
despiden. Bain se irñia a tocar por Europa con John Cale.
Jimmy Bain
Más tarde forma Wild Horses en 1978. Jimmy es el compositor,
cantante y bajista. Le acompañan el guitarrista ex-Thin Lizzy Brian Robertson, el
baterista Clive Edwards (Pat Travers, Uli Jon Roth's Electric Sun) y el
guitarrista Neil Carter (quien estuvo con UFO y Gary Moore). Grabarían dos discos: “Wild Horses” (1980) y “Stand
Your Ground” (1981) con John Lockton (ex-The Next Band) en lugar de Carter. Robertson y Edwards dejaron la banda
en junio de 1981. Robertson tocó
con Motörhead los siguientes años mientras Edwards creócon el guitarrista de Whitesnake, Bernie
Marsden, la banda S.O.S. Bain reagruparñía varios mñusicos para seguir con su
proyecto Wild Horses. Bain también colaboró
en los discos “Solo”(1976) con Mike
Montgomery; con David Kubinec en “Some Things Never Change” (1978); con Thin
Lizzy en “Black Rose: A Rock Legend” (1979); con Phil Lynott, “Solo in Soho”
(1980) y “The Philip Lynott Album” (1982); y con Gary Moore, “Dirty Fingers”
(1983).
Después colabora con su ex compañero en Rainbow, Ronnie
James Dio, componiendo canciones para su carrera en solitario sacando discos
como “Holy Diver” (1983) y “The Last in Line” (1984), “Sacred Heart” (1985), “Intermission”
(1986), “Dream Evil” (1987) y ”Killing the Dragon” (2002). A mediados de los
sesenta tambiñen crea la asociación de músicos de heavy metal con Vivian
Campbell, Hear n' Aid, para luchar contra el hambre en el mundo. Fomrna parte
de la asociación reconocidos músicos como Rob Halford, Dave Murray, Adrian
Smith, o el mencionado Ronnie James Dio.
Jimmy Bain
En 1989 fundó con Mandy
Lion una banda llamada World War III. Ya
en 2005 creó con el baterista de Black Sabbath y Dio, Vinny Appice, dos
proyectos llamados The Hollywood All Starz y 3 Legged Dogg. Bain estuvo de gira con Hollywood Allstarz, un
supergrupo de estrellas del heavy de los ochenta. Falleció en el crucero que ha
organizado Def Leppard con el nombre de "Hysteria
On The High Seas". Bain actuaba con su banda actual, Last In Line.
Documentos sonoros:
Los Rainbow en directo en 1976 con el tema "Do you close you eyes" con Bain al bajo.
"All right Now" (1980) con los Wild Horses y Phil Lynott.
Los Dio en 2002 en directo con Bain al bajo y el tema "Rainbow the dark".
Ian Fraser “Lemmy” Kilmister
nació el 24 de diciembre de 1945 en el área de Burslem de Stoke-on-Trent, Staffordshire (Inglaterra) y
falleció el 28 de diciembre de 2015 en los Ángeles (California) a consecuencia
de un cáncer fulminante tal y como se anunciaba en la cuenta de Facebook del
grupo Motörhead del que fue principal
factótum durante cuatro décadas. Anteriormente
había formado parte de varias bandas siendo la más destacada el combo psicodélico Hawkwind.
Figura legendaria y reverenciada ya en
vida, bien sea por su enorme actitud
como por una creatividad y entrega encomiable, será recordado por toda una
legión de fans como uno de los más grandes mitos del rock and roll.
Lemmy
La familia de Lemmy fue trasladándose por varios lugares
cuando sus padres se separaron. Vivió en Newcastle-under-Lyme, Madeley, y
cumplidos los diez años en Benllech, Anglesey, y Conwy, North Wales. Acabó la
escuela, se puso a trabajar y empezó a formar parte de bandas como los Sundowners.
A los 16 años vio a los Beatles y a los 17 años tuvo una relación con una chica,
Cathy, en Stockport (cerca de Manchester) de la que tuvo un hijo, Sean, que
dieron en adopción. En Stockport formó parte de The Rainmakers y The Motown Sect. Ya en 1965 estuvo en The Rockin'
Vickers con los que grabó unos sencillos con temas originales y covers como "Zing! Went the Strings of My Heart", "Stay by me", "It's
Alright" o "Dandy".Fue
la primera banda británica en tocar en la República Yugoslava. Se establecieron en Manchester donde tuvo otro
hijo, Paul, con una nueva compañera, Tracy.
Lemmy
Lemmy se trasladó a Londres en 1967. Allí vivió con Noel
Redding de la Experience de Hendrix para los que trabajó de roadie. Al año siguiente se unió a la banda Sam Gopal con los que grabó el álbum “Escalator” y el
single "Horse". En 1969 se sumó a los Opal Butterfly. Fue entonces
cuando cambió del apellido de su padrastro Willis al de su padre biológico
Kilmister con el que intentó una reconciliación sin éxito.
Ya en 1972 entró en los Hawkwind, banda inglesa de
psicodelia formada en el año 1969 en Ladbroke Grove, exponente del llamado
“space rock” donde se mezcla la ciencia ficción con el rock progresivo y
detalles psicodélicos. La primera formación estaba integrada porDave Brock, voz, guitarra, teclados; Dik Mik,
sintetizadores; John Harrison, bajo; Terry Ollis, percusión; Mick Slattery,
guitarra; y Nik Turner, voz, saxo, flauta. Al poco Huw Lloyd-Langton substituyó
a Mick Slattery. Mick y Dave habían formado parte de una banda de blues llamada
Famous Cure. Empezaron tocando con un nombre eventual de Group X. Consiguieron
un contrato con Liberty Records y grabaron su primer álbum homónimo en 1970,
con la colaboración del guitarrista Dick Taylor de los Pretty Things.
Lemmy
Después conocerían a los Pink Fairies con los
que decidieron tocar juntos una temporada con el nombre de Pinkwind. Más tarde
abandonarían la banda Harrison y Lloyd-Langton por algunos problemas con las
drogas. Le seguiría otro álbum llamado “In search of Space” (1971) con el que
empiezan su leyenda dentro del llamado “space rock” mucho más comercial que el
primero y detonante para que Ollis también abandonara el grupo. Es entonces
cuando se incorporan Lemmy Kilmister al bajo y el baterista Simon King con lo
que en 1972 graban todo un clásico del rock, su mayor éxito ‘Silver Machine’. A
partir de entonces entran en el mundo artístico conceptual, se suceden los
problemas con el imprevisible Lemmy que al final fue substituido por el Pink
Fairies, Paul Rudolph. Siguieron grabando álbumes, con más o menos fortuna,
hasta la actualidad.
Lemmy
En 1975 Lemmy formó una nueva banda con el guitarrista Larry
Wallis y el batería Lucas Fox. El grupo
se llamó primero Bastard y finalmente Motörhead, título de la última canción
que Lemmy compuso para Hawkwind. Al poco
guitarra y batería pasaron a manos de "Fast" Eddie Clarke y Phil
"Philthy Animal" Taylor, fallecido recientemente el 11 de noviembre
de 2015.
Grabaron su primer disco “On Parole” en 1975 que no salió
hasta 1979. En 1978 interrumpieron una grabación de la banda The Damned,
convirtiéndolo en una jam sesión. Una de esas improvisaciones apareció como
Cara B de "I Just Can't be Happy Today".Tras la grabación del álbum “Ace of Spades”
de 1980, Taylor se rompió el cuello, cayendo al suelo de cabeza, después de que
un compañero le levantase como muestra de fuerza. Taylor continuó tocando con
Motörhead con un collarín y le quedó un bulto en el cuello como marca.También se rompió una mano al dar un puñetazo
a un hombre en Londres pero siguió tocando con cinta para sujetarse la
baqueta.Le siguieron otros discos como "Motörhead"
(1977), "Overkill" (1979), "Bomber" (1979), "Ace of
Spades" (1980), "No Sleep 'til Hammersmith" (1981), "Iron
Fist" (1982), "Another Perfect Day" (1983), “Orgasmatron”
(1986), "Rock 'n' Roll" (1987), "1916" (1991), "March
ör Die" (1992), “Bastards” (1993), y “Sacrifice” (1995).A partir de 1995 la banda estaba
formada popr Lemmy al bajo y voz principal más Phil Campbell (guitarra) y
Mikkey Dee (batería).
Los
siguientes álbumes fueron “Overnight Sensation” (1996), “Snake Bite Love” (1998),
“We Are Motörhead” (2000), “Hammered” (2002), “Inferno” (2004), “Kiss of Death”
(2006), “Motörizer” (2008), “The Wörld
Is Yours” (2010), “Aftershock” (2013), y
“Bad Magic” editado en 18 de agosto de 2015.
Lemmy
En 2002 Lemmy publicó una autobiografía titulada “White Line
Fever” en la que nombra sus “cinco mandamientos”: Marlboro, Jack Daniel´s,
speed, strippers y tocar rock and roll. En 2005 ganaron su primer Grammy en la categoría de Best Metal Performance por
su versión de la canción de Metallica "Whiplash". Ese mismo año Lemmy
empezó a grabar un álbum en solitario con amigos.En 2009, Lemmy Kilmister participó en la grabación
de Slash, el primer álbum en solitario de Slash editado en marzo de 2010. Ese
año salió su conocido documental titulado Lemmy.
Documentos sonoros:
"Stay by me", tema grabado por los Rockin'Vickers a mediados de los sesenta, con Lemmy.
Sam Gopal y su álbum "Escalator", con Lemmy, grabado en 1968.
Hawkwind y su famoso "Silver Machine", con Lemmy, tema de principios de los setenta.
El más conocido tema de los Motörhead, "Ace of spades" de los ochenta, en la no menos mítica serie de "The Young Ones".
Uno de los últimos temas grabados por Lemmy con los Motörhead este 2015, una versión del "Sympathy for the devil" de los Rolling Stones.
El 5 de diciembre de 2015 fallecía en Tampa (Florida) a los
63 años John Garner, a consecuencia de una insuficiencia hepática. Nacido en Brooklin (Nueva York) , fue el cantante
ybaterista de los Sir Lord Baltimore,
combo creado en la mencionada ciudad norteamericana a finales de los sesenta y
activo, en una primer momento, hasta mediados de los setenta . Se trata de un poderoso trío de dura
psicodelia que grabaron tres discos en los que se mezcla el hard rock con los
sonidos lisérgicos. Se les considera como precursores del stoner y el heavy
metal, etiqueta que, según parece, apareció por vez primera en los media en una
reseña de su álbum de debut.
Sir Lord Baltimore
Sir Lord Baltimore fue una banda de hard psicodelia formada
en a Brooklyn, Nueva York en 1968 por John Garner a la voz principal y batería,
Louis Dambra a la guitarra eléctrica y Gary Justin al bajo. Se les considera precursores del stoner rock y
el heavy metal no solo por su sonido sino
porque en 1971, en una nota sobre su álbum de debut “Kingdom Come” en la
revista Creem, aparece por primera vez el término "Heavy Metal". Gary, Garner y Dambra se conocieron en el
colegio y empezaron a tocar en 1968. Dambra formaba parte de una banda llamada The
Koala con los que sacó un disco en 1969. Tras los primeros ensayos, tocaron para el
cazatalentos Mike Appel (quien lanzaría la carrera de Bruce
Springsteen) a raíz de un anuncio en The
Village Voice.Dieron un primer
concierto en el Carnegie Hall y empezaron a grabar su primer álbum con el
nombre ya de Sir Lord Baltimore.
Sir Lord Baltimore
“Kingdom Come” se grabó en los estudios Vantone en West
Orange, Nueva Jersey, con Jim Cretecos como coproductor con Appel. Fue mezclado en Nueva York en los estudios
Electric Lady por el ingeniero de audio Eddie Kramer, muy conocido por su trabajo
con Jimi Hendrix, entre otros.Según
cuentan, los Pink Floyd les oyeron en la grabación y se quedaron muy impresionados.
Mercury Records sacó el disco en 1970
con canciones estelares como "Master Heartache", “Pumped Up” y la que le da nombre al álbum.
Los días 19 y 20 de febrero de 1971 tocaron en el Fillmore
East de Nueva York entre otras bandas como The J. Geils Band o Black Sabbath y
en mayo de 1971 Mike Saunders reseñó su disco en la revista Creem, diciendo: "Parece ser que Sir Lord
Baltimore tiene los mejores trucos del libro del Heavy Metal". Según parece era la primera vez que aparecía
la etiqueta al menos en un medio de comunicación. Ese mismo año sacanun single ocn el tema "Master Heartache" y su segundo disco de título
homónimo con la colaboración del hermano de Louis Dambra, Joey Dambra, como
segundo guitarrista. El disco contiene el único tema en directo sacado oficialmente
por la banda, "Where Are We Going".
John Garner
Fueron perdiendo adeptos, bajó su repercusión mediática y al
final rescindieron el contrato con Mercury. Sin
embargo, siguieron trabajando en su tercer disco compuesto en 1976 aunque nunca
fue editado hasta que salió con el título de “Sir Lord Baltimore III Raw” en
2006. Garner y Dambra, sin Justin, se
reunieron ese año para grabar y distribuir el disco con JG Records. Lo produjo el propio Garner con arreglos de Tony
Franklin,más Anthony Guido a la
guitarra y Sam Powell al bajo como invitados. Las letras tienen un enfoque más cristiano que
en sus inicios. Dambra se convirtió en un ministro religioso que ayuda a
familias con pocos recursos y sin hogar en Los Ángeles. El cuerpo de Garner se
trasladará a su ciudad natal para oficiar
una ceremonia fúnebre en el distrito de Staten Island (Nueva York).
Documento sonoro:
"Master Heartache" (1970) de los Sir Lord Baltimore.
